Fra kommerciel kunstner til berømthed - Warhol

• April 24, 2024

Nogle kommercielle kunstnere (fx: Warhol) har fået berømthedsstatus inden for industrier inden for kunst eller musik.
Jeg vil diskutere de kunstnere, der måske ikke har taget en pensel på lærred, men i stedet brugte blyant / pen på papir eller skabt deres arbejde elektronisk for at skabe ikonisk kunst.

Definitionen på 'kommerciel kunst' er: "Kunsten med kreative tjenester, der henviser til kunst skabt til kommercielle formål, primært reklame."
En kommerciel kunstner kan specialisere sig i discipliner såsom: grafisk design eller illustration.
En grafisk designer opretter kunst og layout, hvor en illustratør opretter billeder til reklame, der bruges i bøger eller magasiner.

Internationalt anerkender vi et rødt tegn med hvide bogstaver som et "STOP" -skilte. Er det et kunstværk?
Hvad med et logo eller virksomheds-id, der er almindeligt anerkendt, er det kommerciel kunst eller kunst?

Tom Geismar er muligvis ikke et husnavn, men hans ikoniske billeder - der spænder over 50 år - er vidt genkendelige. Geismar er en grafisk designer, der skabte billeder, der har infiltreret vores verden og lever både på en cerebral og følelsesmæssig måde.
Selve billederne, som vi måske støder på dagligt, blev designet af Geismar: "T" til metrostation, "XEROX," "Mobil", Chase Banks ottekantede logo, PBS-logo og National Geographic's guldramme-bog (min personlige favorit), for at nævne et par stykker.
Geismar krediteres også med at skabe udstillinger til amerikanske museer såsom: Ellis Island Immigration Museum, Jefferson Library på Library of Congress, Statue of Liberty Museum og Holocaust Memorial på Museum of Jewish Heritage.

Robert Indiana (né Robert Clark) skabte "KÆRLIGHED" -billedet i 1966, hvor han refererede til sin opdragelse af Christian Science med ordene "Gud er kærlighed." Han malede det ikoniske billede af en Indiana-blå himmel (hans hjemstat) bag de røde og grønne bogstaver i "KÆRLIGHED", der mindede ham om Philips 66-gas - hvor hans far arbejdede.
Som skæbnen ville have det, døde Indiana's far det år, han begyndte "KÆRLIGHED" -billedet.
Han betragtede sine 'stencilede breve' (brugt af grafiske kunstnere, skønt han ikke var en) som 'hård kant' og ikke i kategorien popkunst, hvor han var placeret.

En af mine personlige favoritter af kommercielle billeder er den røde # 9-skulptur på 9 W 57th Street i New York City - designet af grafikeren Ivan Chermayeff i 1974. Den står foran Solow-bygningen - et vidnesbyrd om kommercialisme i hans brug af et genkendeligt numerisk billede.

Den måske mest kendte kommercielle illustratør, der blev kunstner med berømthedsstatus, var Andy Warhol. Han studerede kommerciel kunst ved Carnegie Institute of Technology i Pittsburgh, PA.
Efter at have flyttet til New York begyndte han en karriere inden for illustrationer og reklame for magasiner, hvor han blev kendt for sine blæktegninger til skoannoncer.

Warhol skiftede fra en kommerciel kunstner til en kunstner med sin silkeskærmprint til at blive en førende figur inden for popkunst.

Et par berømtheder, der (overraskende for mig) oprindeligt var kommercielle kunstnere, er: Pete Townshend fra den musikalske gruppe "The Who", der studerede grafisk design, og sangeren David Bowie, der studerede det samme i de tidlige 60'ere.

Du kan eje et fotopuslespil af Ivan Chermayeffs røde # 9-skulptur i Midtown Manhattan, New York City, tilgængelig her fra Amazon.com.

Video Instruktioner: Димаш - Диагноз Суперзвезда / Беседа #50 [SUB] (April 2024).