Drama som en form for litterær fiktion

• Kan 19, 2024

Det hele startede med Dionysus, den klassiske græske gud for frugtbarhed og kreativitet. For at ære ham, sang tilbedere salmer i et kor, bevæger sig rytmisk omkring alteret. Kor fra forskellige regioner konkurrerer måske med hinanden om at udføre deres oder. Kormedlemmerne var alle mænd, da offentlig forestilling blev betragtet som uanstændig for kvinder. I det 5. århundrede f.Kr. modificerede digteren Thespis disse ritualer: En udøver blev udpeget fra koret, og han talte odes linjer som en persona, ikke som sig selv. Dramatikeren Aeschylus opfandt en anden karakter, der leverede konflikt. Dette er dramaets oprindelse.

Dramatikere som Aeschylus og Sophocles, der skrev Oedipus Rex trilogi, konkurrerede på City of Dionysia-festivalen. Vinderen antages at have fået tildelt en ged - Tragos på gammelgræsk; deraf betegnelsen for den mest respekterede form for drama. Tragedier og komedier såvel som satyr-skuespil, der portrætterede skørhed og beruselse, blev præsenteret i frilufts-amfiteauer. Historier blev dramatiseret fra myte og legende, historie og episk poesi: Odysseus, Antigone, Peloponnesian War. Konflikten og løsningen af ​​tragedie lærte især publikum moralske lektioner. I det 4. århundrede f.Kr. skrev Aristophanes Lysistrata, en komedie, hvor kvinderne i Athen tilbageholdt sex fra deres mænd, indtil mændene blev enige om at afslutte krigen med Sparta.

Da englænderne adopterede drama i middelalderen, havde romerske dramatikere som Seneca foretaget yderligere ændringer: De eliminerede koret, delte skuespillets handling ind i scener og skildrede vedvarende temaer som hævn og forkerte identiteter. Forskere studerede klassisk drama som en kunstform, mens offentligheden nød både mystiske skuespil og farces, der blev præsenteret på hverdagens sprog. I løbet af renæssancen, da alle former for italiensk kunst påvirkede engelsk, blev populært drama i stigende grad skrevet af uddannede forfattere som Thomas Kyd, der etablerede brugen af ​​blanke vers i Den spanske tragedie. Kyds hævnetragedie var det mest populære skuespil i det 16. århundrede.

Den mest indflydelsesrige dramatiker fra 1500-tallet og fremefter er Shakespeare. I håbet om at være en respektabel digter hævede Shakespeare historiefortællingen til en litterær kunst. Han tilpassede også sagn og historier, men de figurer, han gav stemme til - blandt dem Hamlet, King Lear og Lady Macbeth - var mere sand end livet. Hans poetiske dygtighed var uden sidestykke, skønt dette først blev anerkendt før den romantiske periode, hvor forfattere studerede hans værker ud over klassikerne. Ploterne i Shakespeares skuespil var fulde af action, til det punkt, at en kanon på scenen fyrede Globe Theatre i 1613 under en forestilling af Henry VIII. I 1623, seks år efter Shakespeares død, blev den polerede tekst til alle hans skuespil udgivet i First Folio. Han havde bare været endnu en forfatter af scenespil i sin levetid, men efter udgivelsen af ​​hans sonetter og digte såvel som skuespil blev Shakespeare en bredt læst forfatter. Den nye teknologi til trykning udødeliggjorde ham.

Da de europæiske samfund blomstrede i den tidlige moderne tid, tog drama rollen som at holde, ifølge Hamlets ord, "spejlet op til naturen", skildre situationer i den virkelige verden og mere autentisk dialog. Realisme var en stil, der gennemsyrede al kunst, da kunstnere overvejede måderne, hvorpå de sociale fremskridt påvirkede menneskeheden. Henrik Ibsen, den norske dramatiker, der ofte blev krediteret som grundlæggeren af ​​moderne drama, udforskede sociale bekymringer som gifte kvinders økonomiske rolle i Et dukkehjem (1879). Afslutningen af ​​stykket skandalerede publikum, da Nora forlader sin undertrykkende mand såvel som deres børn. Det er realistisk drama, som interesserede amerikanske forfattere gennem hele det 20. århundrede, såsom Eugene O’Neill, Lillian Hellman, Tennessee Williams og Arthur Miller. Med fremkomsten af ​​film i begyndelsen af ​​1900'erne fandt drama imidlertid en formidabel rival for publikums opmærksomhed.

I dag læser de fleste af os dramatekster kun på engelsk og teaterklasser. Som det var tilfældet i det meste af sin historie, er drama kun skrevet for en undergruppe af læsepublikummet: skuespillere, instruktører, producenter, lærde. En dramagruppe svarende til en bogklub er en, der udfører læserteatret, hvor hver person spiller en rolle ved at læse linierne højt i stedet for at handle. I modsætning til andre former for litterær fiktion læses drama bedst i samarbejde, så forfatterens ord kan komme i live, røre ved hjertet og provosere tanker.

Video Instruktioner: The Boy Band Con: The Lou Pearlman Story (Kan 2024).