Litterær skrivning - kendskab til dine karakterer
Hvad ved du om dine figurer som forfatter? Hvad ved du om din hovedperson? Kender du ham / hende personligt? Kender du deres lide og ikke lide? Har de humørsvingninger? Kan de lide sport, ved du hvordan man laver mad? Er de venlige, hensynsfulde, er de egoistiske, selvsindede? Hvad laver du ved godt om dine karakterer?

Det kan virke som et fjollet spørgsmål at stille, fordi vi alle ved, at figurer i fiktion romaner er nøjagtigt hvad de er - blot karakterer i fiktion noveller. Så da de er fiktive, er der behov for at gøre noget mere? Når alt kommer til alt ved læserne allerede, at de ikke er reelle.

Ja, der er faktisk behov for at gøre mere. Der er behov for mere end bare at markere dem som tegn. Den centrale komponent i litterær fiktion er karaktererne. Plottet alene skaber ikke litterær fiktion, hvad det er, det er karaktererne, der giver den dybden, deres personligheder, de handlinger, de tager, de beslutninger, de træffer - det er det, litterær fiktion handler om. Det handler om, at læserne finder det punkt på forbindelsen mellem sig selv og karakteren, ser sig selv i disse fiktive emblemer, måske trækker styrke fra dem eller lærer en lektion af konsekvenserne af forkerte handlinger, der er taget.

Som forfatter af et litterært værk skal du vide, hvem dine figurer er, så de bedre repræsenterer dem, når du væver din historiske plot. Når en twist indtræffer i plottet, hvad ville karakter A, hovedpersonen tænke at gøre, være den ”så-og-så” slags person, som han er? Efter at have gennemgået en déjà vu-oplevelse som den, der er ved at ske i et bestemt plot, hvordan ville karakter B reagere i dette tilfælde? Hvordan ville han møde sine dæmoner? Dette er eksempler på situationer, du skal huske på, når du udvikler din karakter. Dine figurer, især hovedpersonen / antagonisten, er ikke blot tegneseriefigurer eller folier, der kan slippe af sted med noget som helst; de skal være så rigtige, som de kan være. De er nødt til at føle ægte følelser, ægte indre uro, ægte smerter, ægte latter, ægte glæde.

Og så en måde at få din karakterforbindelse til at gå og flyde er at give hver af dem træk, som du ønsker at forbedre, træk, der er så almindelige og virkelige, men ekstraordinære i slutningen af ​​dagen. Skriv en liste over dine hovedpersons likes, ikke-lide, lidenskab, behov, temperament - er hun genert? Er han stiv eller romantisk? Er han indråd, er han ydmyg? Mangler hun tillidsgenet, dvs. har hun det svært at stole på? Hvorfor? Hvad tikker ham af, hvad gør ham glad? Hvordan vil de udvikle sig, efterhånden som plotet bliver tykkere? Vil de blive bedre eller værre? Vil de fremstå stærkere eller mere besejrede i slutningen? Lav så mange karaktertræk, som du vil for dine figurer, og kend dem, som du ville lære en nær ven at kende eller endda et søskende. Lær dine figurer at kende; komme til være dine karakterer. Oprett et bånd med dem, så når du begynder at skrive dit arbejde, kan du nemt fortælle, hvilket drej eller drej du skal tage, der kan gøre eller bryde dem, udvikle eller nedbringe dem, og dine ord flyder let for at flette dine figurer, dine plot, indstillinger og alle implementerede elementer sammen for at frembringe et enestående litterært værk.

Der er ingen bedre følelse for læseren end at være i stand til at etablere et slægtskab med karaktererne. Når forfattere lykkes med at opnå denne følelse for læseren, betyder det, at de har mestret deres figurer som bagud i deres hænder!

Kend dine figurer, og kend dem godt.
Som forfatter kræver jeg retten til at skrive enhver karakter i verden, som jeg vil skrive. Jeg kræver retten til at være dem, jeg kræver retten til at tænke dem, og jeg kræver retten til at fortælle sandheden, som jeg ser de er.
--- Quentin Tarantino

Jeg vil gå til min grav i en tilstand af nedslidt uendelig fascination, at vi alle har kapacitet til at blive følelsesmæssigt involveret i en personlighed, der ikke findes.
--- Berkeley vejret


Video Instruktioner: CAMPI FLEGREI: ITALY'S SUPERVOLCANO PT4: ERUPTION SIMULATION IN PRESENT DAY (Kan 2024).