Sammenligning af Michelangelo's Bacchus og sejrværker
Begge er skulpturer skabt af Michelangelo, der beskæftiger sig med historiske emner. Victory beskæftiger sig imidlertid med skildringen af ​​den religiøse historie om David og Goliat, og Bacchus er den mytologiske repræsentation af vinguden. Begge værker beskæftiger sig også med centrale overbevisninger i renæssancen. David var symbolsk for den florentinske borgerhumanisme og dyd, ”Michelangelos loyalitet over for den florentinske republik betød, at han blev involveret i at fremstille heroisk republikansk billedform,” historien om David, der overvinde Goliat, der symboliserede godt mod ondskab, var et almindeligt tema. Repræsentationen af ​​Bacchus var et forsøg på at smelte sammen de hedenske og kristne religioner sammen i neo-platonismen, et andet fælles tema inden for renæssancen.

Davids hoved i Sejr er kronet med laurbærblade, symbolsk for sejr og Medici-familien. Panteren eller løvehuden, som Bacchus holder, er repræsentativ for historien om Bacchus eller Dionysus (som han også er kendt), som også blev antaget at være kattenes gud. I romersk mytologi var Bacchus vin for Gud, beruselse og vanvid. Mange af de mirakler, der senere blev tilskrevet Jesus, blev først udført af Bacchus, herunder at omdanne vand til vin og en mirakuløs opstandelse.

Bacchus blev lavet til kardinal Riario, Michelangelos første romerske protektor. Bacchus er en ung mand i en kontrapoststilling. Leonardo kan have påvirket Michelangelo med en af ​​sine studier, St. Sebastian, i skabelsen af ​​Satyr bag Bacchus. Undersøgelsen viser Satyrs modsatte placering, men har den samme drejning og vridning af kroppen, der vil blive større, efterhånden som bevægelsen fra højrenæssance udvikler sig til manisme. Michelangelos sejr ligner meget Donatellos David i marmor i 1408. Denne snoede og drejende bevægelse er fuldt ud realiseret i Sejr.

Begge skulpturer er afbildet på kunstnerens opfattelse af fysisk perfektion i modsætning til skildringen af ​​en bestemt person. Bacchus blev skabt i den klassiske tradition for skulptur med høj renæssance. Michelangelo var meget optaget af den klassiske tradition. Hans skildring af et idealiseret syn på skønheden i den menneskelige krop, kontra postal holdning og naturalistisk position, om end en af ​​beruselse, er en klassisk repræsentation af den italienske renæssancestil under Cinquecento. Hans evne til at modellere sin skulptur efter de antikke værker i Grækenland og Rom skyldtes stort set hans nærhed og evne til at studere værker, der ejes af Medici.

Sejr krediteres af John Shearman for at være det første bevis på figura serpentinata, en af ​​de karakteristiske former for manisterstilen. Selvom han ikke opfandt slangebevægelsen, undersøgte Michelangelo bevægelser og bevægelser ved at dissekere lig på Hospitalet i Santo Spirito i håb om at forfattere en afhandling om anatomi for kunstnere. Drejning og drejning af Davids legeme på måder, der ikke var mulig i menneskelig form, og hans aflange lemmer var en ny stil og et forspill til manisme. Michelangelo påvirkede også kunstnere med sin Sejrskulptur som Andrea del Sarto, der trak fra det, da han skabte sit maleri Offer af Abraham.

Bevægelsen af ​​de to figurer adskiller sig fra, at der i Bacchus er en næsten ubalanceret, urolig bevægelse af figuren, der henviser til hans beruselse. Man opfordres til at gå rundt i arbejdet for at se satyren bag. I sejr er bevægelsen meget mere en vertikal spiralbevægelse, et kendetegn for den manneristiske stil.

Begge værker er værd at kigge på, hvis du kan finde billederne online. Du vil bemærke en forskel i disse skulpturer og tidligere renæssanceværker.

Video Instruktioner: My Friend Irma: Trip to Coney Island / Rhinelander Charity Ball / Thanksgiving Dinner (Kan 2024).