Fotografering med en kunstners øje

• Kan 18, 2024

Har du nogensinde kigget på en bog med fotografering og spekuleret på, hvordan fotografen muligvis kunne have været på det rigtige sted på det rigtige tidspunkt for at få en sådan storslået komposition? Nå, komposition, farve og lyskilder til fotografering har mere til fælles med det, vi kunstnere gør, der arbejder i blyant, maling og andre materialer, end du måske tror ved første øjekast.

Denne uge udforsker vi nogle af de spørgsmål, der kom op, da jeg besøgte Amy Stoch (udtalt lager) af Amy Art Shots på en gademesse, hvor vi begge udstillede for nylig i Champaign, IL. Hun fortalte mig, at det interessante navn for hendes forretning kom til, fordi hendes ex-mand kaldte hendes fotos "Amy Art Shots". Et nyt koncept blev født!

Først spurgte jeg Amy, hvordan hun blev interesseret i fotografering. Hun sagde, at hun som ung tog billeder af alt, hvad hun så. Hendes far var amatørfotograf og opmuntrede hendes interesse. Naturligvis var konventionelle filmkameraer alt, hvad der var tilgængeligt. Så hun lærte den gammeldags måde.

For nylig købte Amy imidlertid et nyt digitalt Elf-kamera, som hun elsker. Hun boblet af spænding og talte om alle de store indstillinger, det har, og hvordan hun kan fokusere på en farve i en komposition, før hun klikker på billedet, og kameraet tager billedet i sort / hvid, mens den ene farve bliver ved med at holde. Der kan man bare se?

Da hun blev spurgt om sit yndlingsemne, sagde Amy, at hun virkelig ikke havde en favorit. Hun kan lide at eksperimentere med alle slags motiver fra landskaber til planter, dyr og insekter! UGGGGH! Jeg er glad for, at det er hende. Jeg kan ikke håndtere insekter selv! Der var et insektportræt, der er en closeup af en slags flyvende insekt, der har smukke farver, og hun har mattet det med en måtte, der har flerfarvede linjer, der cirkler gennem hele mattavlen. Meget usædvanligt og smukt!

Til sidst indrømmede Amy, at hendes yndlingsemne faktisk er hendes "kattebabyer", Lucy og Stella. De er to yndig babyer, der er naturlige skinker. De laver geografiske emner, og det er ikke underligt, at hun kan lide at fotografere dem.

Amy er fascineret af lys og farve, og hvordan de spiller af hinanden for at give dybde og interesse for hendes kompositioner. Hun bemærkede, at en kobberskål i hendes stue fangede lyset på en interessant måde, så hun fik sit kamera og begyndte at slå skud.

Hun vil gerne begynde at tage afslappede, uposerede fotos af mennesker, men kan ikke lide billeder, der er blevet poseret. Hun foretrækker langtfra altid at være på udkig efter et interessant emne at arbejde med.

Idéen, siger hun, er at "se anderledes end andre mennesker". Enhver, der regelmæssigt læser mine artikler, ved, at jeg mener, at dette er meget vigtigt for enhver kunstner. At se på en blomst og bare se en samling kronblade er ikke tilstrækkeligt for kunstneren eller seriøs fotograf. At se ud over det åbenlyse er, hvor stort arbejde der udføres. Amy forstår virkelig, hvordan man "ser" anderledes. Hun bruger ofte nærbilleder til at understrege lyset og sammensætningen inden linsen. Og det kommer lige ud.

Et af hendes mål er at arbejde med de farver, hun ser, og få dem til at harmonisere i en behagelig komposition. Hun værdsætter også de lejlighedsvise tidspunkter, hvor et skud kommer ud kornet med et gammeldags udseende. Men hun forbedrer ikke sine billeder digitalt for at få specielle effekter, men foretrækker at fortsætte med at udforske mulighederne, indtil hun kommer på det perfekte skud. Og lejlighedsvis vender hun tilbage til sit konventionelle filmkamera for at fange den rigtige stemning eller fornemmelse.

Hun kan især lide film til sort / hvide skud, som hun mest bruger til at sætte stemning på. Hun har en evne til at indramme landskaber med et træ eller grene i forgrunden, hvilket ændrer hele billedets fokus og smukt kan fremhæve skyer eller en fjern bygning.

Amy køber forudgående måtter til sit arbejde i farver, der harmonerer med emnet. Nogle af hendes farvevalg kunne se skarpe eller mærkelige ud sammen, men når hun placerer dem omkring den valgte komposition, opnår de netop det rigtige look, hvilket bringer de rigtige farver frem og fremhæver lysets spil på tværs af motivet.

Amy har været skuespiller og model i årevis og har arbejdet under lys med professionelle fotografer. Hun studerede deres brug af lys og lærte, hvordan man arbejder med det for at få de bedste effekter. Denne tæt opmærksomhed på detaljer var tydelig på hvert billede, hun havde vist. Nu lærer ved Parkland College i Champaign, hun arbejder dagligt med filmens teknikker og effekter.

Fotos af Amy er meget rimelige priser, der spænder fra $ 5 til $ 20. Amy Art Shots websted er i øjeblikket under opførelse, men hun kan nås på: Amys e-mail. Når det nye websted er ope og klar, vil jeg underrette min mailingliste-abonnenter med nyhedsbrev og vil erstatte denne e-mail-adresse med hendes webadresse.

Sørg for at deltage i vores nyhedsbrevliste, så du vil modtage opdateringer, når en ny artikel offentliggøres, eller når vigtige nyheder bliver tilgængelige. Vi e-mailer sjældent mere end en gang om ugen.

Tak for læsning og lykkeligt maleri!
Paula Devore
Malereditor

Video Instruktioner: Minimal Photography (Kan 2024).